03 noviembre, 2011

MVRDV: GYRE OMOTESANDO, TOKIO

Foto cortesía de wakii
ENGLISH

Gyre, o giro, un término frecuentemente usado en oceanografía, evoca remolinos, corrientes, vórtices. Gyre, diseñado por los arquitectos holandeses MVRDV en el distrito comercial de Omotesando, es un conjunto comercial multipropósito que cuya volumetría, a pesar de ser masiva, evoca movimiento y dinamismo a través de sus terrazas.

Foto cortesía de kokix

UBICACIÓN

Gyre es otro de esos edificios glamorosos que parecieran alinearse en un desfile de modas a lo largo de la alameda Omotesando. Al temprano el edificio Spiral de Fumihiko Maki y la Sede de la Asociación de Enfermería por Kisho Kurokawa, han seguido otros edificios importantes como Omotesando Hills de Tadao Ando (ubicado al frente del Gyre y al que, de algún modo alude mediante sus terrazas aunque las de Ando son privadas) y Dior por SANAA (ubicado al costado, y cuya glauca, translúcida y casi frágil estructura contrasta con la oscura masividad del Gyre).

Importante densidad de edificios creados por diseñadores famosos se congregan en Omotesando

Contraste entre el Gyre y el Dior de SANAA

Está construido en una esquina de la calle Omotesando con una calle más estrecha y empinada, el paseo del río Kyu Shibuya, también llamada Calle del Gato.
Con un área de 8979 m2 el edificio fue construido entre el 2006-07 por la Corporación Takenaka.

El Gyre durante su construcción en el 2006

CONCEPTO

La propuesta de MRDV se basa en un conjunto de cajas apiladas que al rotar en torno a su eje vertical. La oficina holandesa ya había venido experimentando con composiciones de cajas y en espacios públicos separado del nivel de la calle, como en el caso del Edificio Mirador de Sanchinarro en Madrid.

Idea generatriz. Imagen cortesía de MVRDV


El edificio consta de 3 sótanos y 6 niveles. Cada uno de estos 6 pisos va rotando en torno al espacio central.


Plantas 1-3

Plantas 4-6


Cortes. Imágenes cortesía de MVRDV.

Esta rotación va generando espacios que, lejos de ser residuales, son aprovechados como terrazas. Este artificio permite a los arquitectos otorgar cierta ligereza a los volúmenes masivos que constituyen la composición.

La fachada, techos y terrazas son hechas con concreto poliuretano
Foto cortesía de personal note


Foto cortesía de a+n+l+w+o

Algunas terrazas están conectadas a través de escaleras exteriores que fomentan un tipo de circulación poco común en edificios comerciales, que más bien sólo tienen una circulación interna que se distribuye a todas las tiendas (otro caso de comercio con terrazas externas interconectadas es el Times I y II en Kioto).

Las terrazas están conectadas por escaleras exteriores.
Foto cortesía de Rob't Hart

Foto cortesía de deedeelim
Restaurantes ubicados en algunas de las terrazas gozan de buenas vistas hacia la alameda

INTERIOR

Las tiendas se organizan en torno a un gran espacio central que contiene las escaleras, y al que la luz accede a través de una claraboya. Es además el núcleo estructural del edificio.

Foto cortesía de Olly Denton

Reconocidas marcas como Chanel, Bulgari, además de una tienda del Museo de Arte Moderno de Nueva York - MoMA, alternan con cafés y restaurantes.

La primera tienda del MoMA fuera de EEUU, diseñada por Richard Gluckman

***

Gyre es más que otro edificio comercial que se muestra al mundo como una glamorosa modelo, pero que por dentro es introvertido y poco comunicativo. La propuesta de MVRDV apuesta por el movimiento, por la inclusión del peatón, por involucrar al espacio urbano dentro del edificio y por sugerir un espacio interior que sea tan atractivo como la fachada (y una fachada que es amigable con el espacio urbano circundante). Una idea que ya había explorado décadas atrás Fumihiko Maki en su Edificio Spiral, un pionero en Omotesando.

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Para poder tomar fotos al interior de este local compré un pastelito... espectacular.

31 octubre, 2011

JUN MITSUI: DE BEERS, GINZA

Foto cortesía de David Panevin.

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A pocos metros del Mikimoto Ginza 2, diseñado por Toyo Ito, se ubica un edificio fuera de lo común: De Beers (2005-2008), un proyecto de Jun Mitsui para la prestigiosa compañía especializada en diamantes. El edificio presenta una ondulante fachada, en la que la sinuosidades de sus curvas contrastan con la trama que la genera.

UBICACIÓN

De Beers se halla en el distrito comercial de Ginza, uno de los más importantes de la capital japonesa. El edificio se encuentra en una esquina de la arbolada calle Maronie y una calle menor. En un terreno de aproximadamente 340 m2 el edificio ocupa un área proyectada de 4022 m2.


CONCEPTO

Es precisamente en virtud de su ubicación que el edificio se permite destacar con su sugestivo y sensual perfil, aunque dada la estrechez de la vía y la presencia de otros edificios altos vecinos, es preciso retirarse un poco para poder apreciarlo en su integridad.

"Bizarre architecture". Foto cortesía de Ballet Lausanne.

El arquitecto dice haberse inspirado en “un rayo de luz torciéndose en movimiento” y en “las sensuales curvas de una mujer”. Cualquiera haya sido su inspiración lo cierto es que la fachada hacia la calle Maronie es una trama regular que ha sido ondulada (sin haber sido deformada, a lo Frank Gehry en su edificio Dancing House en Praga) y por tanto presenta una composición dinámica y ágil, sin perder la contundencia de la trama que genera su fachada, y que por cierto mantiene su ortogonalidad hacia la calle menor.


Este muro cortina está compuesto por perfiles de acero inoxidable que descienden verticalmente a manera de cintas, atravesadas por pestañas horizontales. Esta conformación permite el reflejo de la luz en una forma peculiar, que va cambiando conforme pasan las horas del día.


Un singular detalle es la forma cómo el ingreso ha sido jerarquizado, al interrumpirse esta trama de acero para dar lugar a un cubo blanco .


La fachada lateral es más sobria pero persiste en el tema de la curva, al separar un área acristalada de una composición con placas de cerámica, que me recuerda a la fachada lateral del Museo de Arte Suntory.



Esta fachada culmina una forma en “V”, que alberga una mezzanine de dos niveles, un impresionante ático acristalado que da hacia la zona de la calle, mientras que hacia atrás se ubican tanques de agua y maquinarias. Este solárium en la parte superior lograr mayor dramatismo al perfil del edificio .

Foto cortesía de Manuel a.69

PLANOS
Cimentación, dos sótanos y Planta 1.
Plantas 2-5
Plantas 6-9
Plantas 1-0 y 11 y dos plantas de la azotea.
Cortes

DETALLES


Fotos cortesía de tanakawho
Foto cortesía de tanakawho
Foto cortesía de James Justin

¿Una apuesta vanguardista o formalismo superficial? ¿O una mezcla de ambos? Lo cierto es que desde hace un tiempo en la capital japonesa se viene experimentando con "pieles" o "pantallas" acristaladas que dan un aspecto dinámico a edificios de otro modo estáticos, desde la sobria propuesta de Renzo Piano en el Maison Hermes hasta la voluptuosa cortina ideada por Kisho Kurokawa en el Centro Nacional de Arte. Lo que es innegable es que el De Beers de Jun Mitsui es un edificio ornamental, fotogénico , superficial, ostentoso y reluciente... es decir, las mismas cualidades de los diamantes que exhibe.

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24 octubre, 2011

TOYO ITO: MIKIMOTO GINZA 2


ENGLISH

En una anterior oportunidad nos referimos a Tod's, un edificio comercial experimental de Toyo Ito en Omotesando. En esta ocasión, comentaremos otra obra suya en el distrito comercial Ginza.

UBICACIÓN

Ginza, significa literalmente "lugar de la plata" y ha sido un distrito comercial de Tokio desde la época Edo, a principios del siglo XVII. Hoy, Ginza acoge numerosas boutiques y tiendas de moda de las marcas más exclusivas del mundo, y posee una notable densidad de obras hechas por arquitectos famosos. Aquí se pueden encontrar el Maison Hermes de Renzo Piano, la tienda de Dior por Kumiko Inui y la tienda De Beers, por Jun Mitsui. No muy lejos de allí está el Foro Internacional de Tokio por Rafael Viñoly.


En la esquina de las calles Maronie-dori y Namiki-dori se instaló desde 1893 la famosa compañía de perlas cultivadas Mikimoto, y es el mismo sitio donde más de 110 años después se construyó aquí el edificio diseñado por Toyo Ito. Llamado Mikimoto Ginza 2, este esbelto edificio de 48 m de altura, construido sobre un área de 274 m2 fue concluido en el 2005.


CONCEPTO

El edificio de aparente simpleza está compuesto por un prisma perforado por una serie de ventanas irregulares , como si fueran un queso gruyere, aparentemente dispuestas en forma aleatoria. Sin embargo, ya que algunas de estas se encuentran en las esquinas (donde típicamente iría una columna) y al percibir de cerca el fino acabado de la fachada, se evidencia un sistema constructivo mucho más sofisticado.

El concepto se basa en que el edificio se sostiene en su fachada, dejando las plantas interiores libres de columnas.




La forma de las ventanas se inscribe dentro de una estudiada geometría de triángulos y cuadrados que asemejan a una composición de fractales.

Planos cortesía de Toyo Ito Architects & Associates

SISTEMA CONSTRUCTIVO

Según el diseño se requería de una estructura resistente, que permitiera practicar fenestraciones con libertad, pero que al mismo tiempo no tienda a expandirse fácilmente por efectos del calor. Por este motivo se optó por un sistema mixto de placas de metal y concreto. Las planchas de acero de 1.2 cm eran preparadas y sostenidas por una trama de tachones a fin de mantener un espesor uniforme de 20 cm, y luego se vaciaba concreto entre ellas.

Las placas fueron luego transportadas y montadas in situ. Se necesitaron un total de 330 piezas para armar la fachada.


Finalmente se procedió a soldar las placas y pintarlas. Este proceso fue hecho a mano y requirió hasta 6 etapas diferentes de pulido y pintado para garantizar un acabado fino que el cliente requería.

Fotos y planos cortesía de Toyo Ito Architects & Associates

Al acercarse y ver el detalle, es realmente impresionante la calidad con la que esta gran fachada metálica ha sido perforada y pulida.

Foto cortesía de Scarlet Green
"Aunque la piel está construida de una plancha de acero de 12 mm, cuando se suelda todo tiende a doblarse. Es más, si no se hace perfectamente, al final se verán las soldaduras. Para lograr esa superficie plana, tuvimos que trabajar bastante. Nosotros, los ingenieros, los trabajadores... todos tuvimos que experimentar con muchas soluciones diferentes".

Preguntado por Stefano Mirti acerca de la relación de sus obras con tecnología, Ito responde:

"En realidad, el sentido y significado de la tecnología en mis trabajos está cambiando. En el pasado la tecnología era muy visible. Se la presentaba de una forma visible. Ahora es diferente. La tecnología es ahora algo que oculto, tienes que buscarla, no la puedes ver. Es un elemento a ser usado y explotado de una forma indirecta. Yo solía concebir una arquitectura que nadie pudiera tocar, imposible de agarrar y tocar. Ahora, nuevamente, es diferente. Ahora estoy trabajando en la realidad física, en el objeto, en lo real. Eso es lo que me interesa ahora."

Fotos cortesía de Purple Cloud

La torre es, básicamente, un paralelepípedo, una caja que, de lejos, se asemeja al típico rascacielos. Sin embargo, es probablemente de noche cuando cobra mayor presencia, cuando se ilumina de diferentes tonalidades y cuando las irregulares ventanas descubren el glamoroso interior.
Fotos cortesía de Scarlet Green
Bella foto de las escaleras interiores, cortesía de Xosi Ra

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