14 febrero, 2008

CASA ROBIE. FRANK L. WRIGHT

“Vivimos en la pradera. La pradera tiene una belleza muy característica. Nosotros debemos reconocer y acentuar esta belleza natural, su tranquila extensión. De ahí los tejados de ligera pendiente, las pequeñas proporciones, las apacibles siluetas, las chimeneas macizas, los saledizos protectores, las terrazas bajas y los muros adelantados que limitan pequeños jardines”
Frank Lloyd Wright

La Casa Robie, construida en 1910, es el exponente más representativo de las llamadas "casas estilo pradera" o prairie style, diseñadas por Frank Lloyd Wright en su casa - estudio en Oak Park. La casa Robie revolucionaría conceptos arquitectónicos a inicio del siglo, y ejercería influencia tanto en Estados Unidos como en Europa. La Casa Robie ha sobrevivido también una agitada historia a lo largo de sus casi 100 años, desde la accidentada fortuna de sus dueños, su casi demolición y su declaración como Sitio Histórico Nacional.

Detalle del juego volumétrico de la casa Robie. Foto C. Zeballos

EL ESTILO "PRADERA"

Siendo niño, Frank fue enviado a trabajar a los campos de su tío en las praderas de Wisconsin.

“Amaba la pradera de modo instintivo por su extraordinaria sencillez: los árboles, las flores, el mismo cielo, un contraste excitante. Me daba cuenta de que, en la pradera, cualquier pequeña altura parece muy grande: cualquier saliente se veía como una saliente enorme, mientras que la anchura era menos importante….. Yo tenía la idea de que los planos horizontales de las casas formaban parte del suelo. Y comencé a poner en práctica esta idea”

Atardecer en las praderas de Wisconsin. Foto cortesía de moe syzclak
Precisamente, las casas del estilo pradera se caracterizan por por su horizontalidad, sus techos de aleros amplios y de baja pendiente, de manera que se integren más armónicamente al perfil plano de la pradera (en contraste con las del estilo victoriano o es estilo Queen Anne, de toda moda en esa época y caracterizadas por sus altos techos inclinados).

Otras características del estilo pradera incluyen el uso de ladrillo visto, los ribetes de madera en el techo y de ventanas con vitrales de motivos geométricos.

Fachada lateral de la casa Robie, mostrando su horizontalidad como premisa compositiva.
Foto cortesía de gurfnik


LA INFLUENCIA JAPONESA

En 1893 se realizó en Chicago la Exposición Universal, también llamada World's Columbian Exposition, conmemorando el IV centenario del descubrimiento de América (presionar aquí para ver un video sobre la Exposición y una interpretación histórica sobre la influencia de ésta en la política exterior de los EEUU). El lenguaje arquitectónico de la exposición era básicamente clasisista, lo que fuera duramente criticado por Wright.

Pero entre los pabellones de la exposición, se encontraba por primera vez un edificio japonés, el Ho o den, una réplica a mitad escala de un templo del mismo nombre. Wright quedó muy impresionado por las caracteristicas de la arquitectura tradicional japonesa, su flexiilidad espacial, la simpleza y sinceridad de sus materiales, los largos aleros y la forma cómo ellos dejaban ingresar la luz al interior del espacio. Wright elogió esta arquitectura como "más cercana a lo moderno" y acorde a "la idea espiritual de lo natural y la simplicidad orgánica" (paradójicamente mientras Wright se maravillaba de la arquitectura tradicional japonesa, los propios nipones del periodo Meiji le daban la espalda, apostando por modelos importados).

Pabellón Ho o den en la Exposición Universal de Chicago de 1893

Aquél fue el inicio de una fluída relación entre Wright y Japón, que diera sus frutos tanto en la aplicación de principios de la arquitectura tradicional nipona en las casas pradera, incluida la casa Robie, así como en la construcción de proyectos de Wright en Japón, tales como el Hotel Imperial en Tokio y o la casa Yodoko en Kobe.

LOS ROBIE Y FRANK LLOYD WRIGHT

El fabricante de bicicletas Frederick Robie y su esposa Lora querían una casa fuera de lo convencional y en tal sentido contactaron a Frank L. Wright en 1908 para que ejecute el diseño. Los Robie eran el tipo de cliente favorito de Wright: sin restricciones en el bolsillo ni en las ideas. Wright comentaba que entre ambos había una "definitiva comunidad de pensamiento".
La construcción de la casa comenzó en 1909 y se concluyó mayormente en mayo de 1910, aunque faltaban algunos detalles cuando la familia Robie se mudó en setiembre-octubre de ese año. La casa quedó completa a principios de 1911.

Frederick y Lora Robie

LA PROPUESTA

Ubicación

La casa Robie se encuentra en una esquina, el barrio de Hyde Park, cerca a la Universidad de Chicago. La construcción de la casa fue chocante para los vecinos, los que la llamaron "buque de guerra", por sus proporciones alargadas y grandes terrazas.

La casa Robie se encuentra ubicada frente a la Escuela de Negocios de la Universidad de Chicago, proyecto del arquitecto uruguayo-norteamericano Rafael Vignoly. Vignoly tuvo mucho cuidado en producir una volumetría que dialogue con el notable edificio que tenía al frente.
Foto cortesía de
gurfnik

Composición volumétrica

El mérito principal de Wright en el diseño de esta casa es haber roto con el esquema de "la casa como una caja" conteniendo habitaciones que eran otras "cajas dentro de la caja". Por el contrario, el espacio interior es fluído y transparente, permitiendo el ingreso de luz sin obstrucción de las vistas. Esta "explosión de la caja" permite un gentil retranqueo de las masas que se despliegan a lo largo y ancho del terreno.
La composición se basa en dos barras adyacentes que se maclan en un volumen central, presidido por la chimenea, en torno a la cual los ambientes se disponen e interconectan.

Esquema volumétrico de la casa Robie. Fuente Sketch up.

La volumetría aprovecha las amplias terrazas y dramáticos aleros para lograr una morfología maciza y contundente pero a la vez hueca y ligera. Este juego de grandes aleros y terrazas sería utilizado por Wright con maestría es un famosa Casa de la Cascada.

Detalle del juego volumétrico de la casa Robie. Foto C. Zeballos


Programa y distribución

La casa se organiza en dos alas, manteniendo la zona pública hacia la calle y la zona de servicios en la parte más interna.

En los servicios de la primera planta o planta baja se hallan el garage para 3 automóviles y zonas de lavandería y calderos. La zona más pública está definida por una sala de billar y una sala de juegos para niños, separadas por una chimenea. En ambos ambientes Wright optó por exponer el sistema de vigas estructurales en el techo, con el fin de dar mayor sensación de altura a los ambientes (la casa de 3 niveles tenía la misma altura que las casas vecinas de sólo 2 niveles).

En la segunda planta, el ala de servicios está compuesta por la cocina y las habitaciones de los sirvientes, los que, al estar unicados encima de las cocheras (algo inusual para la época) tuvieron un aislamiento contra incendios especial.
Pero sin duda los ambientes más interesantes de la casa son la sala y el comedor, dos espacios separados por la chimenea pero vinculados visualmente. Dichos recintos gozan de una gran amplitud espacial, sin paredes que obstruyan la visual del exterior, la que recuerda la amplitud de la pradera y a la vez permiten el ingreso generoso de luz al interior. Sin embargo, gracias a los aleros, están diseñados de tal forma que protegen la privacidad de los habitantes al interior.
Para lograr aquellos enormes aleros, Wright fue pionero en la utilización de acero en la estructura de la casa, a través de dos grandes vigas que discurren longitudinalmente a lo largo de la casa, anclándose a la chimenea. Wright optó por cubrir las zonas laterales de las vigas, dejando un área de mayor altura en el centro, lo que produce un efecto espacial en ambos ambientes. El uso de tiras de madera perpendiculares al sentido de la habitación y de bombillas eléctricas dispuestas rítmicamente reducen la sensación de longitunalidad del oblongo espacio.
Sendos ambientes terminan en una proa angulada que refuerza aún más la idea de que el espacio se extiende hacia el exterior.

Vista de la sala. Nótese cómo la chimenea no es un muro ciego sino que permite la integración espacial con el comedor.
Foto cortesía de jaminneb

Vista del comedor con el mobiliario diseñado por Wright. Fuente Wikipedia.

En el tercer nivel se encuentran los dormitorios, que ocupan un área cuadrada, ubicada cerca a la chimenea y sobre el área de la cocina y la sala. Desde aquella atalaya, los dueños de casa disfrutaban de espléndidas vistas con absoluta privacidad.

Circulación.

El acceso a la vivienda es indirecto, acorde al pedido explícito de los Robie. Presionar aquí para ver un estudio de la composición y circulación de la casa.



Entrada indirecta a la casa. Foto C. Zeballos

Vitrales y mobiliario.

Los vitrales multicolores de la casa Robie utilizan un patrón geométrico agulado. Críticos han asociado el manejo de las diferentes tonalidades de luz con el efecto similar que se produce en las pantallas shoji de la arquitectura japonesa. Hay 175 vitrales en la casa.

Vistoso conjunto de los vitrales. Foto cortesía de Simon Glynn vía galinsky

Detalle de uno de los vitrales. Fuente Wikipedia

Detalle del trabajo en los vitrales. Foto cortesía de usonian

Wright también diseñó el mobiliario para la casa. Al respecto, recuerdo el comentario de la guía que hizo el tour: "el mobiliario diseñado por Wright es típicamente muy vistoso, pero frecuentemente muy incómodo".

Juego de comedor de la casa Robie.

Otros elementos llamativos son los enormes maceteros que adornan la fachada, hechos de de piedra caliza, contrastando con el ladrillo de los muros y que se han convertido en iconos de la casa Robie.

Detalle de uno de los maceteros. Foto C. Zeballos

¿UNA CASA EMBRUJADA?

Además de su calidad arquitectónica, la historia de la casa Robie ha tenido su lado infausto.
Los Robie sólo vivieron en la casa 14 meses y tuvieron que venderla debido a deudas contraídas tras la muerte de George, el padre de Frederick Robie. David Lee Taylor, el segundo dueño, murió de una grave afección al riñón apenas 10 meses después de haberse mudado a la casa. Marsha, la hija de Marshall y Isadora Wilber, los siguientes dueños, murió a los 25 años. Los Wilber abandonaron la casa en 1926.
La casa fue vendida en ese año con todo su mobiliario al Seminario Teológico de Chicago, el que lo usó como residencia estudiantil. En 1957 la casa estuvo a punto de ser demolida para construir una residencia más grande, pero un airado Frank L. Wright de 90 años se opuso firmemente a ello. Afortunadamente la casa fue comprada en 1958 por la inmobiliaria Webb & Knapp, quien en 1963 donó la casa a la Universidad de Chicago, siendo declarada como Sitio Histórico Nacional.

Artículo de periódico promoviendo la defensa de la casa Robie para evitar su demolición.

Desde 1997 la casa está a cargo del Frank Lloyd Wright Preservation Trust, y el edificio viene siendo objeto de una millonaria restauración, que culminará en el 2010, precisamente para el centenario de la casa. Curiosamente, según Ruthie Kott de la Universidad de Chicago, operarios que trabajan en la restauración de la casa han escuchado pasos extraños, puertas que se cierran misteriosamente y hasta la figura misteriosa de una mujer parada en el umbral de la puerta.
Me pregunto si la restauración de 8 millones de dólares incluye también los servicios de algún chamán.

VER TAMBIEN
- OTRAS OBRAS DE FRANK L. WRIGHT/
OTHER WORKS BY FRANK L. WRIGHT

- VIVIENDA UNIFAMILIAR

08 febrero, 2008

CASA-ESTUDIO DE FRANK L. WRIGHT EN OAK PARK



Tal vez una de las tareas más difíciles para un arquitecto sea diseñar su propia casa. Lo es más cuando, como en el caso de Frank Lloyd Wright, se trata del primer diseño individual.

Frank Lloyd Wright a los 22 años

Para ello, el joven Frank, de apenas 22 años, se prestó $ 4000 de su jefe, el notable arquitecto Louis Sullivan, y construyó la casa para su esposa Catherine Lee "Kitty" Tobin como regalo de bodas... ¡Qué romántico!... 20 años después Frank Lloyd Wright abandonaba a su mujer, a sus 6 hijos y a su casa para fugarse a Europa con Mamah Cheney, esposa de un cliente.

Catherine Tobin (izq), esposa de Wright y madre de sus primeros 6 hijos. A la derecha, Mamah Cheney, la mujer por quien lo dejó todo y se fugó a Europa. Curiosamente, Cheney murió años después en un extraño incidente, asesinada a hachazos (junto con otras 6 personas) por un sirviente quien luego prendió fuego al Taliesin de Wright.

Pero volvamos a 1889, año en que Wright se casó e inició su casa-estudio. Con apenas un año de estudios de ingeniería, Wright (quien a la postre se convertiría en el arquitecto más importante de los Estados Unidos) venía trabajando desde hacía dos años como ayudante de Louis Henri Sullivan, uno de los exponentes más importantes de la Escuela de Chicago. Algún tiempo después, en 1892, Sullivan descubriría que Wright (quien tenía a su cargo el desarrollo de todos los proyectos residenciales de su oficina) estaba realizando proyectos para sus clientes a sus espaldas, por lo que lo expulsó de la oficina. A raíz de ello Wright comenzó su propio taller en 1893, en un estudio en su propia casa (la práctica de juntar vivienda con trabajo era predilecta en Wright, quien repetiría esta tendencia en su futuras casas-estudio, llamadas por él Taliesin).

SOBRE OAK PARK

Es un suburbio residencial ubicado al oeste de Chicago, y en 1889 era un área tranquila e idílica, plena de robles (oak en inglés significa roble) y salpicada de iglesias. Frank L. Wright creía firmemente en las ventajas del suburbio como un área aislada de los vicios que rodeaban el centro de la ciudad (curiosamente, sería en la década de 1910 cuando hizo su aparición la mafia de Chicago, liderada por Al Capone). Muchas de las casas diseñadas por Wright durante sus 20 años en Oak Park aún se conservan.

Ubicación de la casa-estudio. Imagen Google Earth

LA CASA


En el diseño y la construcción de la casa, hecha en varias etapas, puede distinguirse una evolución de las ideas del joven arquitecto. Las sucesivas modificaciones se debieron al creciente número de hijos de Wright, a nuevas construcciones vecinas que bloqueban la luz o vistas y a la necesidad de proveerse un lugar de trabajo al abrir su propia oficina.


Pueden distinguirse tres etapas:

La parte más antigua de la vivienda corresponde a un estilo eclecticista Queen Anne, típico de finales del siglo XIX e inicios del XX. Se caracteriza por sus techos inclinados en alta pendiente, por un grueso hastial (parte superior triangular de la fachada de un edificio, en la cual descansan las dos vertientes del tejado o cubierta, y, por extensión, toda la fachada) y recubierta por tablillas de madera.

Entrada principal de la casa con su techo a dos aguas de alta pendiente (en contraste con los que haría después, de baja inclinación).

Parte posterior de la casa
Fotos cortesía de Peter Beers

En contraste, la oficina, construida 6 años después en 1895, presenta un techo plano . A esta segunda etapa corresponden también una serie de remodelaciones: la cocina se amplió y se convirtió en comedor, un ala con habitaciones de servicio y una nueva cocina.

Chimenea en la casa principal. Fuente Wikipedia

De esta etapa es también el salón de juegos. Personalmente, quedé muy impresionado con este espacio elegante, con piso de madera, paredes de ladrillo y coronado por un vistoso techo en forma de arco, en cuyo centro se encuentra un trabajado lucernario por el que la luz se filtra a través una celosía finamente decorada con motivos geométricos. La chimenea, de volumen simple, presenta un mural con motivos egipcios y pequeños vitrales adornan las casetas laterales. La acústica en este espacio produce efectos interesantes... espléndido... pero parecía ser todo menos un salón de juegos...

Imagen del salón de juegos en su estado original (Fuente Wikipedia) y tras su restauración (Foto cortesía de Yukio Futagawa)

EL ESTUDIO

La última etapa, realizada en 1898, es el área del estudio, ubicada en el lado norte de la casa, enfrentando a la calle, y donde Wright recibía a sus impresionados clientes.


Vista del estudio y detalle del trabajo de ladrillo y la madera. Fotos C. Zeballos

Esta zona está compuesta por tres áreas dispuestas asimétricamente: el salón de conferencias y biblioteca, ubicados hacia la frentera de la casa, un área de recepción, conectada a la oficina privada de Wright, y el salón de dibujo, que es un espacio de doble altura de planta octogonal (geometría que era usada típica de la arquitectura religiosa, especialmente los baptisterios), de paredes bajas y ventanas altas, bañadas por luz cenital.


Interior del estudio, mirando hacia el este. Fuente Wikipedia.

Sobre este estudio, David Samuel Lloyd Wright, uno de los hijos del maestro, recuerda:

"Mi padre tenía una conexión del estudio con la casa. Y a los niños no se les permitía entrar al estudio... pero teníamos una galería al rededor del área del estudio. Solíamos subirnos ahí, sentarmos y mirar hacia abajo a los dibujantes en el estudio. Eso era lo más cerca que pudimos estar de mi padre allí. Él tenía un cuarto oscuro donde examinaba sus pinturas japonesas. Tenía una gran colección de pinturas japonesas."

Estrada al estudio desde el sudeste. Fuente Wikipedia.

Al ingreso del estudio hay una galería con una pequeña terraza que contiene una serie de esculturas, realizadas por su amigo Richard Bock. Además, hay unos capiteles en forma de cigüeña diseñadas por la arquitecta Marion Mahony Griffin (una de las primeras arquitectas en el mundo), que trabajaba en el estudio de Wright. Los capiteles simbolizan el árbol de la vida, el libro del conocimiento, un rollo de pergaminos arquitectónicos y dos cigüeñas que simbolizan sabiduría y fertilidad.

Detalle de las columnas con capiteles de cigüeña y de las esculturas de Richard Bock.
Fotos C. Zeballos

Al igual que otros maestros modernos, Wright creía en la sinceridad de los materiales y desde temprana edad los mostraba tal cual sin elementos postizos.

Interior. Foto cortesía de Yukio Futagawa

Sin embargo, y a diferencia de Le Corbusier, quien estaba obsesionado por utilizar un sistema de modulación (modulor) que expresara la belleza de sus edificios, Wright prescindía de la proporción y según algunos, la odiaba. De acuerdo al historiador Vincent Scully, Wright solía decir que sus edificios eran democráticos, porque mientras en un sistema clásico se tienen un conjunto de proporciones fijas que se deben mantener, cada uno de sus edificios se ajustaba a las necesidades individuales de cada cliente. Él solía decir:

"Yo ajusto mis edificios al tamaño del hombre normal, que tiene una altura de 5 pies 8 1/2 pulgada (1.73m) que resulta ser mi propia estatura"

En las carátulas de estos libros, por el Frank Lloyd Wright Preservation Trust y Elaine Harrington, respectivamente, pueden aprecierse notables fotos del interior tanto de la casa como el estudio del maestro Wright

La casa-estudio en Oak Park tiene un valor histórico importante ya que fue aquí donde Wright elucubró sus primeros diseños que evolucionaron hasta convertirse en el llamado estilo pradera. Aquí se concibieron, entre otras, la casa Bradley, la casa Dana y la muy famosa casa Robie. Aquí también nació el notable Unity Temple. En este espacio se produjeron las obras que fueron recopiladas y publicadas en Europa en el libro Ausgeführte Bauten Und Entwürfe Von Frank Lloyd Wright Studies and Executed Buildings y que causaron gran influencia en los arquitectos de la Bauhaus y el movimiento moderno europeo.
Pero arquitectónicamente también es importante, porque muestra la evolución en las ideas del arquitecto, y un contraste interesante en la forma (aunque no tanto en el fondo) con su obra más famosa, la Casa de la Cascada.

VER TAMBIEN
- OTRAS OBRAS DE FRANK L. WRIGHT/
OTHER WORKS BY FRANK L. WRIGHT

- VIVIENDA UNIFAMILIAR

03 febrero, 2008

CASA CURUTCHET. LE CORBUSIER.

Fachada de la Casa Curutchet. Foto C. Zeballos
ENGLISH VERSION

ARTÍCULO ESCRITO CON LA COLABORACIÓN DE PATRICIA YARLEQUE*

La casa Curtutchet no sólo es la única obra de Le Corbusier en Argentina, sino la única construida en el continente americano (a pesar de que Le Corbusier ideó proyectos en EEUU y en Chile). Pero más importante que ello es que esta casa es una obra maestra de la arquitectura corbuseriana, un ejemplo magnífico de la llamada por él “machine á habiter”, donde el experimentado arquitecto suizo resolvió con maestría la forma y función, el espacio y luz, utilizando los elementos y parafernalia típica de su nutrida concepción arquitectural. La Casa Curutchet se halla abierta al público gracias a la conservación del Colegio de Arquitectos de la Provincia de Buenos Aires, institución de la cual es sede.

UN POCO SOBRE LA PLATA.

La Plata es una ciudad única en Sudamérica y uno de los mejores ejemplos del Higienismo de fines del siglo XIX en el continente (en este blog se vieron otros casos de Higienismo en Sudamérica: la Plaza de Armas y el río Chili en Arequipa, Perú) . La trama urbana platense, basada en una cuadrícula diseñada por Pedro Benoit en 1880, se distingue del típico damero colonial latinoamericano por sus dimensiones, por la inclusión de diversas diagonales que surcan el espacio urbano y por el paisajismo de sus vías arboladas, las que durante el verano cubren sus calles cual túneles verdes y en otoño convierten las veredas en vistosas alfombras de sepias multicolores. La belleza de su eje monumental y la imponencia de las dimensiones de la plaza Moreno dialogan con la estatura de su catedral neogótica, hecha en ladrillo y culminada recién en 1999.

Vistas desde la Plaza Moreno, mostrando la municipalidad y la catedral. Foto C. Zeballos

La Casa Curutchet se emplaza en una zona residencial de La Plata, en un lote trapezoidal frente a un pequeño parquecito triangular, antesala de un enorme parque llamado el Bosque. Esta cercanía a la naturaleza y las proporciones volumétricas del lote vecino influyen en Le Corbusier, quien tomaría en cuenta estos aspectos para plantear la integración de la casa a su entorno.

Ubicación de la casa frente al parque y muy cerca al llamado Bosque
Ver ubicación en Google Maps

Casa Curutchet frente al parque El Bosque. Foto P. Yarleque

LE CORBUSIER Y EL DR. CURUTCHET

El notable cirujano argentino Pedro Domingo Curutchet escribió a Le Corbusier en 1948 solicitándole el diseño de su casa. Curutchet nunca conoció a Le Corbusier ni este último visitó el terreno, pero el médico mantenía una "compartida afinidad" con el arquitecto, a quien consideraba un intelectual innovador.

Escultura en el interior de la casa. Foto P. Yarleque

El programa de la casa incluía un consultorio, una vivienda para el doctor, su mujer y sus dos hijas, habitación para huéspedes y servicios.
Para la construcción de la casa (1949-53) fue importante la participación del reconocido arquitecto argentino Amancio Williams, quien no sólo propuso modificaciones al proyecto de la casa (que Le Corbusier aceptó) si no que tuvo a su cargo la dirección y ejecución de las obras.
Luego del deceso del doctor, las hijas entregaron la casa en custodia al Colegio de Arquitectos de La Plata.

Le Corbusier con la maqueta de la Casa Curutchet. Foto P. Yarleque

DISTRIBUCIÓN DE LA CASA

La edilicia se organiza basándose en un espacio central en el que destaca la presencia de un árbol que sirve como límite virtual entre la zona pública y la privada de la casa, diferenciándose dos volúmenes que permiten que la función se distribuya en forma clara y los espacios se organicen bajo características particulares.

El árbol se integra a la arquitectura y a la vez divide la zona pública de la privada. Foto P. Yarleque

Primer nivel

El visitante es recibido por un pequeño pórtico que, además de marcar simbólicamente el ingreso a la vivienda, ofrece una escala humana adecuada para el recibo. El espacio interior es separado de la calle por una tenue frontera dibujada por una fina valla metálica. Además del ingreso peatonal se encuentra el acceso vehicular. La primera planta es un bosque de columnas, las cuales se organizan en trama, independientemente de los muros, y permiten el ingreso de luz a la vez que dan una sensación de amplitud al espacio. En la parte posterior se hallan los servicios.
Del primer nivel nace la rampa cuyo primer descanso entrega al inicio de las escaleras (encerradas en una caja de vidrio).

En Argentina se llama Planta Baja al primer nivel. El Primer Nivel se cuenta a partir del superior a la Planta Baja. En este blog hemos llamado siempre "primer piso" al nivel de la calle, por lo que puede encontrarse diferencias en la bibliografía.

Primer nivel. Imagen 3D C. Zeballos

Entrepiso

La rampa (que es una circulación independiente de las escaleras que conducen a la vivienda) conduce al entrepiso, en el que se halla el consultorio. Este consta básicamente de una zona de espera y consulta (que es la que tiene mejores visuales). La zona de internamiento, ubicada en la parte posterior de la consulta, cuenta con servicios higiénicos independientes.

Entrepiso. Imagen 3D C. Zeballos
La rampa conduce al consultorio. Foto P. Yarleque

Segunda Planta

Corresponde al área social de la vivienda, desde la que se accede a un amplia terraza que se extiende en todo el ancho del lote y que goza de generosas visuales hacia el parque. Para evitar demasiada incidencia solar sobre la terraza, que en verano la haría insufrible, Le Corbusier planteó el uso de un parasol y bris soleil, los que aunados al árbol, proveen de sombra al espacio.

Integrados a la terraza están el estar a doble altura y el comedor. La funcionalidad de la cocina, provista de una entrada de servicio, es sorprendente para la época en la que fue diseñada.

“en el nivel de la vivienda (...) se encuentra el hall abriéndose al estar (biblioteca a la derecha de la puerta, después el piano). El estar abre a doble altura del cerramiento, hacia el norte y su nivel continúa directamente con la "terraza-jardín" o "jardín suspendido" concebido para crear la parte más importante de la casa, aquella donde uno se tiende, sea al sol, como a la protección del mismo y al verde." Le Corbusier en carta al Dr. Pedro Curutchet el 24 de mayo de 1949. Vía EMOL


Segunda Planta. Imagen 3D C. Zeballos

Tercera Planta

Consta de dos dormitorios, cada uno con su baño, el primero para el doctor y su esposa y el otro para sus hijas. Frente al dormitorio principal hay un escritorio espacialmente integrado a la doble altura del estar. Desde el dormitorio de las hijas es posible utilizar un sistema de persianas de madera que controla el ingreso de la luz y la privacidad del recinto.

Tercera Planta. Imagen 3D C. Zeballos

Detalle de las persianas de madera en el dormitorio. Foto P. Yarleque

Un análisis en corte permite apreciar las ricas relaciones visuales y espaciales de la vivienda, la forma cómo se modela el espacio y el uso de la transparencia para lograr maximizar la sensación de amplitud en un lote pequeño.

Corte esquemático. Imagen 3D C. Zeballos

LOS CINCO PRINCIPIOS ARQUITECTÓNICOS.

Desde la publicación de su libro Hacia una arquitectura y sus escritos en L'Esprit Nouveau, Le Corbusier había planteado 5 principios importantes característicos de la nueva arquitectura, los cuales plasmó en su más famosa casa, la Villa Savoye. La Casa Curutchet es también un buen ejemplo para entender estos cinco principios de la arquitectura corbuseriana.

a) Los pilotis.

La casa se organiza en una trama de columnas, independiente de los muros, las cuales levantan el edificio del terreno posibilitando el uso de jardines y patios.

Los pilotis permiten el ingreso de luz al interior al tiempo que amplían la sensación espacial. Foto P. Yarleque

b) La planta libre

Al independizarse la estructura, se eliminan las paredes de carga típicas de las casas de antaño, facilitando gran flexibilidad en la disposición e interconexión de los ambientes.

La trama estructural es independiente de los muros del edificio. Foto P. Yarleque

c) Fachada libre

También producto de la independencia de la estructura, la fachada se transparenta ya que no está compuesta por muros de carga.

La fachada se transparenta. Los bris soleil son usados también como elemento estético . Foto P. Yarleque

d) Ventana corrida.

El uso de grandes ventanas provee iluminación y ventilación al espacio.

La ventana corrida permite gozar de magníficas vistas y el ingreso generoso de luz. Foto P. Yarleque

e) Terraza jardín

Aprovechamiento de las terrazas para usos domésticos, entre los que se pueden incluir áreas de jardín.

Uso de la terraza como extensión del espacio. Foto P. Yarleque

OTROS PRINCIPIOS CORBUSERIANOS APLICADOS EN LA CASA

El Modulor

Como ya se mencionó en el anterior post, el modulor es un sistema de proporción creado por Le Corbusier, basado en las medidas antropométricas y en la sección aurea, ya que él creía que la proporción de los ambientes era necesaria para expresar belleza. El arquitecto utilizó este sistema para dimensionar los ambientes de la vivienda, las distancias y las alturas de techo (Williams tuvo que pedir un permiso especial en la Municipalidad de La Plata para construir habitaciones de una altura más baja que el reglamento).

Promenade Architecturale

La secuencia visual a lo largo del recorrido ofrece siempre una nueva vivencia del espacio. A cada paso , apreciamos la sucesión armoniosa de espacios y el fino manejo de la luz. Esta orquestación espacial puede ser percibida, por ejemplo, en el recorrido de la rampa, un elemento creado básicamente para la exaltación del interior. En palabras del Dr. Claudio Conenna, Le Corbusier "crea con dichos elementos situaciones espaciales dinámicas, percepciones variadas de visuales y perspectivas, más una consecuente transición escalar y luminar en todo el espacio de su recorrido con la intención de mover y conmover al hombre que vive el edificio."



Presionar aquí para ver un vídeo del recorrido por la casa.

Bris Soleil
“Una disposición de tablas de hormigón formando el brise-soleil constituyen la fachada norte del jardín que abre hacia el parque y ofrece así un marco eficaz a la bella vegetación de ese parque. La disposición de los maceteros de plantas y arbustos, así como unas pequeñas piedras (al este) permitirán mantener el verde necesario." (Ibid)

No solamente la fachada principal sino la fachada interior de la vivienda presentan el uso de bris soleil. Foto cortesía de aliado 86

Le Corbusier ha tenido enorme influencia en el quehacer arquitectónico del siglo XX . Discípulos notables que trabajaron con él han sido Óscar Niemeyer y Mario Botta, y sus ideas han ejercido importante influencia en la obra de Richard Meier y Tadao Ando. De hecho, muchos aspectos del léxico corbuseriano siguen vigentes y es un maestro del que seguimos aprendiendo hoy.

VER TAMBIÉN

- OTRAS OBRAS DE LE CORBUSIER.

- VIVIENDA UNIFAMILIAR.

*Arquitecta Patricia Yarleque, cursó estudios en la Facultad de Arquitectura y Urbanismo de la Universidad Nacional de San Agustín, Arequipa. Especializada en diseño CAD y telecomunicaciones, ha mantenido siempre un interés en la obra de Le Corbusier. Actualmente viene estudiando una maestría en Desarrollo regional y gestión ambiental.